随着北京、上海、成都、武汉等城市推出一批主打沉浸式概念的旅游演艺作品,一些老牌旅游景区也凭借沉浸式演艺节目迎来高光时刻,成为年轻一代游客的打卡地。通过场景营造、故事线架构、互动设计与高科技手段,沉浸式演出能让观众感受到一场“身临其境”的感受。其中,场景中的氛围营造是吸引观众的第一步,沉浸式戏剧,整个演出形式较为前卫,打破了原有固定位置的观演模式,以强烈的流动性空间来讲述故事。通过互动性,演员与观众间在实现对话的同时,还可以参与到事件中。因此,沉浸式交互手段是未来沉浸式互动演艺发展的重中之重。LED屏+滑轨+背景画面+系统开发互动魔墙。广东沉浸式空间tou
如今,餐饮业模式日渐成熟,伴随而来的同质化现象愈加明显。对年轻消费者而言,模式化的餐饮已不适合他们的口味,沉浸式空间餐厅或许就是突破口。沉浸式餐厅主要通过借鉴影视、艺术、科学,技术和设计领域的元素,创造出戏剧性的感官体验。例如日本SAGAYA牛肉餐厅,该餐厅是Teamlab的新艺术装置,沉浸式空间内只能容纳八位客人,提供较好适宜的体验氛围。餐厅在传达日本口味的同时,也可享受幻真幻假的艺术环境,像是踏上了一场美食的奇妙之旅。丽水沉浸式空间建设一般沉浸式投影有三种类型:第一种是弧幕投影,第二种是环幕投影,第三种是L型折幕投影。
在主题公园领域,沉浸式概念相对深入和普及。主题公园运营商通过不断挖掘丰富的IP资源,丰富沉浸式体验的内容,融合VR/AR等技术,营造虚拟的沉浸世界。在整个沉浸式娱乐产业版图中,从经济价值到业态综合性,主题乐园无疑是沉浸式体验场景的“头号玩家”。在过去几年里,主题乐园巨头环球影城和迪士尼相继推出数个“燃爆级”主题景区,比如迪士尼的《星球大战:银河边缘》,环球影城的《哈利波特:魔法世界》和国内华强方特《熊出没》乐园等。这些主题乐园人气爆棚的项目有一个共同方程式——创造IP植入与科技赋能的沉浸式完美体验。
随着AR、VR甚至MR等数字技术的快速发展,高科技手段为营造多元化的体验氛围提供了技术支持,而当下诸多传统、单一的景区已然不能满足游客对个性化、体验感的文旅演艺的需求,沉浸式正推动旅游演艺站在时代的“风口”,重新焕活城市,3.0沉浸式旅游演艺时代的帷幕正徐徐展开。而在城市更新、文旅融合的政策驱动下,在Z世代的消费需求影响下,沉浸式新型融合业态正悄然推动着老旧城区以及历史文化空间渐次甦醒,文商旅与技术等深度融合的“沉浸城市”呼之欲出。利用头盔显示器把用户的视觉、听觉封闭起来,同时它利用数据手套把用户的手感通道封闭起来产生虚拟触动感。
“沉浸式”演艺空间的营造,就要在总布局上进行策划,通过情景递进营造引人入胜的氛围感,在展现方式与文化内容的融合中力求创新,通过表现形式多元化,为游客制造出新的体验与感知。其中,“沉浸式”演艺要在细节安排、仪式感设计以及细枝末节的方面上下足功夫,真正使观众“沉浸”剧情之中。如《知音号》将演出门票设置成复古船票,并自愿提供可供游客更换的“复古情怀风”的服装,让游客从环境到服装更加融合到演出的“沉浸式”氛围之中。沉浸式墙面投影互动+全息投影。台州儿童沉浸式空间图片
场景渲染:多媒体显像设备根据系统指令播放相应的数字内容,实现地面互动效果。广东沉浸式空间tou
沉浸式空间的特性:1.视觉冲击——沉浸式投影系统利用特殊的大尺寸画面和立体效果来呈现震撼的场景,强烈的视觉冲击让观众沉浸其中;2.感官强烈——沉浸式投影采用多台投影仪,通过投影融合技术,画面场景全范围、包容性,立体感强;3.层次感强——采用边缘融合技术,提高画面的亮度和分辨率,使整个画面层次感很强;4.性价比高——沉浸式投影取代了传统的装修投入,以多变的数字内容形成不同风格的装修场景,给人耳目一新的感觉。沉浸式空间表现形式有折叠屏沉浸式投影、环屏沉浸式投影、球幕沉浸式投影、异形沉浸式投影等。广东沉浸式空间tou